Itinerario Profesional de Fotografía
© Paloma Pérez
Comparte en Twitter Comparte en Facebook

Selecciona una de las siguentes opciones:

El formulario está incompleto o algun campo es incorrecto. Revisalo por favor. El siguiente campo es incorrecto:
El formulario está incompleto o algun campo es incorrecto. Revisalo por favor. La imagen no se ha cargado correctamente.

Procedimiento de inscripción

1. Completa el formulario de matrícula:

Rellena y comprueba que todos los campos obligatorios del formulario de matrícula estén verificados con un tic verde.

Idioma preferente Horario preferente
Nombre Apellidos
DNI / NIE / Pasaporte Fecha de nacimiento
Dirección
Localidad Nacionalidad
Código postal País
Teléfono 1 Teléfono 2
Correo electrónico
Estudios
Profesión
Nos conociste a través de
Conocimientos fotográficos

2. Selecciona la modalidad de pago deseada:

Rellena y comprueba que todos los campos obligatorios del formulario de matrícula estén verificados con un tic verde.

Pago íntegro con tarjeta de crédito

PAGO ÍNTEGRO CON TARJETA DE CRÉDITO DE 5900€.

Al seleccionar esta modalidad, el proceso de pago enlazará con la página de nuestra entidad bancaria, de esta forma, los datos bancarios no son retenidos por Grisart Fotografia S.L., sino que son enviados directamente al banco operador mediante un protocolo seguro (HTTPS). Así, te ofrecemos la máxima seguridad y confianza.

El cargo en tu tarjeta se efectuará instantáneamente al realizar el pago.

Pago íntegro con transferencia bancaria

PAGO ÍNTEGRO CON TRANSFERENCIA BANCARIA DE 5900€ EN CONCEPTO DE ITINERARIO PROFESIONAL DE FOTOGRAF√ćA.

Al seleccionar esta modalidad deberás realizar un ingreso o transferencia bancaria del importe total del curso a la cuenta de Grisart Escuela Internacional de Fotografía:

Banco Sabadell (Oficina 0181 - C/ Ronda Sant Pere, 56 · 08010 Barcelona)
IBAN: ES76-0081-0181-1100-0138-3946
BIC: BSABESBB

Es imprescindible enviar el comprobante bancario a inscripciones @grisart.com. Tu reserva no se hará efectiva hasta que se haya verificado el ingreso del importe en nuestra cuenta bancaria.

Es muy importante que en el campo Remitente u Ordenante indiques tu nombre y apellidos (o, en su defecto, los de la persona que hará el curso).

Pago fraccionado con recargo, pago inicial con tarjeta de crédito

PAGO INICIAL CON TARJETA DE CRÉDITO DE 700€.

El pago fraccionado se realizará mediante 7 plazos:

  • Pago inicial de 700€ mediante tarjeta de crédito.
    Al seleccionar este método, el proceso de pago enlazará con la página de nuestra entidad bancaria, de esta forma, los datos bancarios no son retenidos por Grisart Fotografia S.L., sino que son enviados directamente al banco operador mediante un protocolo seguro (HTTPS). Así, te ofrecemos la máxima seguridad y confianza.
    El cargo en tu tarjeta se efectuará instantáneamente al realizar el pago.
  • Segundo pago de 2500€, que se realizará por domiciliación bancaria 30 dŪas antes del inicio del curso.
  • Las 5 mensualidades restantes de 640€ cada una se realizarán por domiciliación bancaria al inicio de los meses de octubre, noviembre, diciembre, enero y febrero.

Autorización bancaria (datos obligatorios):
Datos bancarios para domiciliación bancaria:
Nº cuenta / IBAN
Titular de la cuenta

Nota: Una vez iniciado el curso, el alumno que decida dejar de asistir a las clases deberá abonar, igualmente, el importe total del mismo.

Pago fraccionado con recargo, pago inicial por transferencia bancaria

PAGO INICIAL CON TRANSFERENCIA BANCARIA DE 700€ EN CONCEPTO DE RESERVA DEL ITINERARIO PROFESIONAL DE FOTOGRAF√ćA.

El pago fraccionado se realizará mediante 7 plazos:

  • Pago inicial de 700€ en concepto de reserva de plaza mediante transferencia bancaria que deberás realizar a la cuenta de Grisart Escuela Internacional de Fotografía:
    Banco Sabadell (Oficina 0181 - C/ Ronda Sant Pere, 56 · 08010 Barcelona)
    IBAN: ES76-0081-0181-1100-0138-3946
    BIC: BSABESBB
  • Segundo pago de 2500€, que se realizará por domiciliación bancaria 30 días antes del inicio del curso.
  • Las 5 mensualidades restantes de 640€ cada una se realizarán por domiciliación bancaria al inicio de los meses de octubre, noviembre, diciembre, enero y febrero.

Autorización bancaria (datos obligatorios):
Datos bancarios para domiciliación bancaria:
Nº cuenta / IBAN
Titular de la cuenta

Nota: Una vez iniciado el curso, el alumno que decida dejar de asistir a las clases deberá abonar, igualmente, el importe total del mismo.

Pago financiado con Banc Sabadell

Desde Grisart Escuela Internacional de Fotografía, en colaboración con el Banc Sabadell, te ofrecemos la posibilidad de financiar tus estudios.

PAGO ÍNTEGRO DE 5900€ CON FINANCIAMIENTO DEL BANC SABADELL.

Descarga el PDF con la información sobre el financiamiento

Infórmate en:
Banco Sabadell
Oficina 0181 - Ronda Sant Pere, 56
08010 Barcelona
Persona de contacto: Sr. Angel Bielsa
Tfno.: +34 93.268.26.26 - Ext.17306
E-mail: abielsa@bancsabadell.com

3. Más información:

- Enviar a inscripciones@grisart.com un PDF del comprobante bancario del pago efectuado.

Políticas de cancelación: 
El usuario tendrá plazo máximo hasta 14 días para desistir del contrato, conforme al artículo 71.1 de la Ley 1/2007. A tal efecto, se informa que por el ejercicio del derecho, tendrá que comunicarlo mediante la formalización del documento de cancelación de matrícula (al que podría acceder haciendo mediante este enlace), en el que se indica expresamente los contratantes, las personas, el lugar adonde se tiene que dirigir. La dejación dentro del plazo de 14 días, comportará el reintegro de todos los derechos de matrícula que se hayan satisfecho. Pasado este plazo, el usuario no podrá desistir ni tendrá derecho a ninguna indemnización ni devolución de ningún importe por razón de esta dejación.

Al enviar este formulario de inscripción, declaras que has leído y aceptado las normas, políticas de cancelación y exención de responsabilidad de Grisart.

He leído y acepto las normas, políticas de cancelación y exención de responsabilidad de Grisart
Enviar

INFORMACIÓN BÁSICA SOBRE PROTECCIÓN DE DATOS FORMULARIO DE CONTACTO

Responsable: GRISART FOTOGRAFIA, S.L.
Finalidad: Atender la solicitud de información por parte del usuario.
Legitimación: Consentimiento del interesado
Destinatarios: No se cederán datos a terceros, salvo obligación legal.
Derechos: Acceder, rectificar y suprimir datos, así como otros derechos, tal y como se explica en la información adicional.
Información adicional: Puede consultar la información adicional y detallada sobre protección de datos a través del siguiente enlace www.grisart.com/es/proteccion_datos

El Itinerario Profesional de Fotografía es el primero del Plan de Estudios de dos años y está dirigido a quienes empiezan a estudiar fotografía y buscan una sólida formación, tanto teórica como práctica.

Lo forman doce módulos: diez especializados, un módulo de experiencias profesionales reales (PAE) y un módulo de formación complementaria que dan a los alumnos la seguridad y la autonomía necesarias para su continuidad en los itinerarios profesionales.

Se trata de una inmersión diaria en el mundo de la imagen, un esfuerzo continuado de estudio, práctica y crítica. Paralelamente los alumnos se familiarizarán con la actividad fotográfica de la ciudad asistiendo a exposiciones y conferencias, encuentros con fotógrafos, comisarios y responsables de centros de arte; visitando galerías, fundaciones, museos, editoriales, laboratorios, estudios, etcétera.

El buen aprovechamiento de todo ello permite a cada uno valorar qué campos de la fotografía les son más afines y dirigir hacia ellos sus propios pasos.

Los alumnos podrán escoger el idioma en el que desean hacer este curso entre inglés o español.
Las actividades extra académicas (visitas guiadas a exposiciones y conferencias) serán generalmente en español.

TEMARIO

Captura. 10 clases de 2h 30m. 

Objetivo: Dominar el manejo de la cámara réflex y sus accesorios, la medición de la luz y la utilización de herramientas y recursos digitales relativos a la captura de la imagen.

  • La formación de la imagen
  • La cámara: Partes, tipos, mandos, accesorios y funcionamiento
  • El control de la luz: Obturador y diafragma
  • Medición de la luz reflejada: Fotómetro e histograma
  • Modos de medición de luz: Tipos y características
  • Las ópticas: Tipos y comportamiento
  • La naturaleza de la luz. Temperatura de color
  • Sensores
  • El flash portátil
  • Medición de la luz incidente y luz de flash

Profesor: Dani Solsona 


Tecnología y gestión del color.
 16 clases de 2h, 4 clases de 3h y 16 prácticas de 2h. 

Objetivo: Manejar los conceptos básicos de la imagen digital, así como las herramientas, programas informáticos y procesos de trabajo óptimos para su tratamiento.

  • Fotografía y Tecnología. Una mirada a la actualidad
  • Informática para Fotografía. Conceptos básicos
  • El Archivo Fotográfico. Formatos
  • Conceptos Propios de la Imagen Digital I y II
  • Tamaño y Calidad de Imagen
  • Gestión de Color I y II
  • Perfil de Monitor
  • Perfil de Entrada
  • Perfil de Laboratorio
  • Perfil de Impresora
  • El Proceso de Impresión I, II y III

Profesor: Nacho Caravia


Narrativa Visual.
 20 clases de 2h.

Objetivo: Entender que, más allá del dominio técnico, es imprescindible conocer los principios compositivos y la carga expresiva del lenguaje fotográfico, para crear e interpretar imágenes y profundizar, a través de clases teóricas y ejercicios prácticos, en el análisis iconográfico e iconológico de la imagen fotográfica, en su evolución histórica y aproximaciones contemporáneas.

  • Conceptos clave de la percepción visual
  • Principios de composición
  • Valor expresivo de los elementos del lenguaje fotográfico
  • Metodología para el análisis de la imagen
  • Fotografía y retrato
  • Fotografía y bodegón
  • Fotografía y espacio
  • Fotografía y tiempo
  • Fotografía y ficción

Profesor: Enric Montes 


Posproducción de la imagen.
 35 clases de 4h.

Objetivo: Emplear con criterio las herramientas y técnicas de gestión, optimización, y ajuste lumínico y tonal de fotografías con los programas de gestión y edición: Capture One, Adobe Bridge, Camera Raw y PhotoShop CC.

  • Capture One I
  • Capture One II
  • Capture One III
  • Photoshop
  • Trabajo con capas
  • Corrección de defectos
  • Ajuste por zonas I
  • Ajuste por zonas II
  • Ajuste por zonas III
  • Corrección de Color
  • Blanco y Negro
  • Práctica
  • Repaso flujo de trabajo
  • FX y filtros
  • Bodegones I
  • Bodegones II
  • Bodegones III
  • Bodegones IV
  • Retoque avanzado
  • Retoque de Moda I
  • Retoque de Moda II
  • Retoque de Moda III
  • Fotomontaje I
  • Fotomontaje II
  • Movimientos con Photoshop
  • Salidas I
  • Salidas II

Profesor: Uri Soler


Creación Multimedia.
 30 clases de 3h.

Objetivo: Descubrir nuevos campos y formas de expresión. Introducirse en el campo del vídeo y del lenguaje cinematográfico. Entender el vídeo como un soporte más de la fotografía.

  • Introducción a la realidad multimedia
  • El Lenguaje audiovisual
  • El proyecto audiovisual
  • Primeros pasos con Premiere Pro CC
  • Proyecto final
  • Dimensión de una producción audiovisual y equipo humano involucrado
  • Cine químico, cine digital, vídeo, HD y 4K
  • Las cámaras fotográficasHD DSLR/ Mirrorless 4K y su configuración correcta para rodar vídeo
  • Accesorios para rodaje
  • Sensores. Codifícadores/descodificadores de vídeo y audio. Aspect ratio y resolución
  • Analizadores de imagen
  • Iluminación para cine y vídeo
  • Audio. Microfonía y toma de sonido. Software específico
  • Introducción a la corrección de color
  • Analizadores de imagen. Iluminación para cine y vídeo
  • Lenguaje cinematográfico. Semiótica del cine
  • Adobe Premiere Pro: manejo de interfaz
  • Importación y transferencia
  • Render y exportación
  • Edición básica: clips y secuencias
  • Edición avanzada: Motion, audio, titulación, transiciones, efectos, corrección del color y render
  • Publicación en Internet
    Profesor: Aleix Mateu


Iluminación de estudio. Introducción al plató profesional. 3 clases de 6h.

Objetivo: Manejar y controlar los equipos y las técnicas básicas de iluminación en el estudio fotográfico.

  • Equipos y accesorios
  • Captura digital
  • Características de la luz
  • Fotometría de flash
  • Luz y contraste
  • Posiciones de la luz
  • Calidad de la luz
  • Modelar con luz
  • Esquemas básicos de iluminación

Profesor: Dani Solsona


Iluminación de estudio. Retrato.
10 clases de 3h.

Objetivo: Retratar y experimentar, tanto en estudio como en localización, a través de sesiones eminentemente prácticas de demostración del profesor y de trabajo de los propios alumnos.

  • Teoría, historia y estética del retrato
  • Tipos de retrato: psicológico, editorial, publicitario, social y de autor
  • La iluminación como generadora de carácter
  • Condicionantes en función del cliente y del medio al que va dirigido el retrato
  • Características de cada producción, tiempos y presupuestos
  • Prácticas en estudio y localización de las diversas tipologías de retrato, planteando diferentes esquemas de iluminación y recursos

Profesor: Dani Solsona

Iluminación de estudio. Moda. 18 clases de 3h.

Objetivo: Conocer tipologías y tendencias de la fotografía de moda profesional, así como del amplio equipo humano que involucra (modelos, maquilladores, peluqueros y estilistas), a través de sesiones eminentemente prácticas realizadas tanto en localización interior como exterior.

  • Teoría, historia y estética de la moda. Últimas tendencias
  • La dirección de los modelos y del equipo de profesionales involucrados en una sesión
  • La fotografía de belleza y la portada de moda
  • La moda para catálogo
  • La sesión de moda en un estudio profesional: Características y equipamiento
  • La fotografía de moda en localización. La posproducción en moda

Profesor: Enric Montes


Iluminación de estudio. 
Publicidad. 18 clases de 3h.

Objetivo: Aprendizaje teórico y práctico de los tratamientos lumínicos y los recursos fotográficos más habituales de la fotografía publicitaria.

  • Equipo fotográfico adecuado: cámara réflex y/o cámara de banco óptico con respaldo digital
  • Equipo lumínico adecuado: flashes y accesorios
  • Tipos y esquemas de iluminación
  • Fotometría y colorimetría
  • Teoría, historia y estética de la imagen publicitaria
  • Flujo de trabajo y metodología de una sesión profesional
  • Tratamiento lumínico de los objetos mates. La problemática de la textura y el volumen
  • Tratamiento lumínico de los objetos brillantes. La problemática de los reflejos y la reflexión de la luz
  • Tratamiento lumínico de los objetos transparentes. La problemática de los brillos y los splash
  • El atrezo y ambientación en publicidad
  • La cosmética y los complementos en publicidad
  • El mensaje publicitario

Profesor: José María Riola

Área LAB: 10 clases de 3h. 

Objetivo: Espacio destinado a técnicas antiguas y técnicas mixtas en el que el alumno, experimenta con la imagen analógica y digital, explorando las posibilidades narrativas que tiene cada una. 

Profesor: Israel Ariño


Legislación Comercial:
2 clases de 3h.

Objetivo: En su labor profesional el fotógrafo no puede desconocer algo tan básico como las reglas que rigen en las relaciones mercantiles. Cualquier profesional debe tener unos conocimientos básicos en gestión y legislación comercial con los que poder desenvolverse en el mundo real.

  • Legislación y derechos de autor
  • Obligaciones fiscales
  • Optimización de tiempo y recursos
  • Elaboración de un presupuesto
  • Relación con los clientes


Profesora: Mariona Sardà


Proyecto de Aplicación Exterior (PAE).
60 horas.

Objetivo: Que cada uno de los alumnos participen en una experiencia fotográfica profesional real.

  • Que el alumno realice un trabajo o encargo dentro del campo de la fotografía, aplicando los conocimientos adquiridos dentro de su formación académica en la escuela.
  • Contactar con el mundo profesional, debiendo responder a encargos reales en condiciones de calidad, tiempos de entrega y relación con la persona contacto del proyecto.
  • Aprender mediante la práctica.
  • Idear y organizar un flujo de trabajo eficiente y coherente con el encargo.
  • Aplicar lo aprendido en los módulos del primer año, dentro de la realización de un encargo fotográfico.
  • Trabajar de forma individual o colectiva, dependiendo del proyecto.

Profesor de seguimiento: Dani Solsona


Formación complementaria.
 135 horas.

Objetivo:

  • Comentar y valorar el progreso de los proyectos individuales o grupales. 
  • Clases de repaso individual o grupal. 
  • Contactar con el mundo cultural de la ciudad, asistiendo a encuentros programados con fotógrafos, comisarios, galeristas, centros de arte, laboratorios, estudios...
  • Asistir a conferencias organizadas por la escuela, con temas que giran alrededor de la fotografía.
  • Asistir a visitas guiadas a exposiciones fotográficas organizadas por la escuela.

Profesor: Rafa Badia, Ivan Ferreres y Andreja Veluscek


EVALUACIÓN

El criterio general de evaluación tiene en cuenta: las prácticas semanales, la asistencia y la participación en clase, el examen de cada módulo (los que lo incluyan) y el proyecto final de cada módulo. 

DURACIÓN

12 meses. 735 horas.

Grisart estima que el Itinerario Profesional de Fotografía supone una dedicación de tiempo equivalente a 1470 horas.

ACCESO

18 años de edad y ESO aprobada (para alumnos extranjeros la enseñanza obligatoria equivalente en cada país).

EQUIPO FOTOGRÁFICO IMPRESCINDIBLE

  • Cámara que permita control manual.
  • Objetivo: Gama de focales similar a un 24-105 mm, aproximadamente. 
  • Disco duro externo (mínimo 500 Gb).
  • Tarjeta de memoria (mínimo 16GB, 90MB)

CALENDARIO Y PRECIOS

Fecha inicio: 25 de septiembre de 2019.

Fecha fin: 18 de septiembre de 2020*.

Entrega de trabajos finales: 2 de septiembre de 2020.

Horario: 

  • De lunes a viernes de 9:30 a 14:00h, excepto jueves (de 9.30 a 15.30 h).**
  • Habrá 4 clases especiales que se realizarán un día sábado de 10 a 16.30 h.

**El módulo de Proyectos tiene un horario ampliado (de 9:00h a 11:45h)

*Durante los meses de julio y agosto, el alumno, dispondrá de las instalaciones de la escuela para acabar de desarrollar su proyecto.

Nota: el horario de clases es susceptible a cambios menores, que serán debidamente comunicados a los alumnos a través del calendario compartido el primer día de clases. No siempre habrá 4 horas de clases en un mismo día.

Precio:
5.900 €

Inscripción aquí

Modalidades de pago: pago online en nuestra web, ingreso en cuenta bancaria o transferencia bancaria.

  • Opción A: Un único pago
  • Opción B: Aplazado con recargo:
      • 700 € de reserva de plaza.
      • 2.500 € domiciliados 30 días antes del inicio del curso.
    • Resto por domiciliación bancaria:
      • 5 mensualidades de 640 € cada una (octubre, noviembre, diciembre, enero y febrero)

ALUMNOS EXTRANJEROS

Si vienes de otro país, aquí te explicamos paso a paso lo que debes hacer para estudiar con nosotros.
 
(Más detalles sobre nuestra cuenta bancaria y todas las modalidades de pago haciendo clic en el botón “Inscripción”, situado debajo de la imagen principal del curso).

Utilizamos cookies propias y de terceros para mejorar tu experiencia y nuestros servicios, analizando la navegación en nuestro sitio web.
Si continuas navegando consideraramos que aceptas su uso. Puedes obtener más información en nuestra Política de Cookies.

Tancar text