Este curso se centra en el conocimiento y la práctica de la fotografía como arte, y de la fotografía aplicada con sello de autor. Sus contenidos son imprescindibles para todos aquellos interesados que sienten la fotografía como un medio de expresión artística, pero también son muy útiles para aquellos otros que, habiendo optado por desarrollar su actividad fotográfica en otros ámbitos, son conscientes de la importancia de crear un cuerpo de trabajo de calidad, coherente y con un carácter propio..
Su objetivo básico es el de estimular y orientar al alumno en su proceso de creación y en su proyección profesional. En ese sentido, el curso pone a su alcance recursos conceptuales, teóricos y metodológicos que le permiten ir progresando adecuadamente en cada una de las fases de realización de su proyecto: conceptualización, documentación, ejecución y difusión. Estos contenidos se completan con la exploración de los distintos lenguajes, formatos y discursos de la fotografía en el marco del arte contemporáneo, aspectos de conocimiento imprescindible para fundamentar la creación personal.
A lo largo del curso y de manera sistemática se combinan las sesiones de seguimiento del proyecto de cada alumno, con las de exposición y debate de contenidos teóricos, intervenciones externas, salidas y visitas.
7 meses
2 clases semanales de dos horas cada una.
ACCESO
· 18 años de edad y ESO aprobada (o equivalente
Plan antiguo).
· Pueden acceder a este curso los alumnos que hayan
realizado los Cursos Generales I y II, y aquellos interesados que demuestren tener unos conocimientos equiparables.
EVALUACIÓN
Ejercicios prácticos y proyecto personal.
Apreciación artística y estética
· Motivaciones y contextos que impulsan la creación artística.
· La identidad del artista y el fin del arte.
· Relaciones de la fotografía con el arte, la creatividad y la estética.
· Lectura y construcción de obras artísticas.
Fotográfía Contemporánea
· fotografía en el marco artístico contemporáneo: temas recurrentes y nuevas propuestas.
· La fotografía entre documento y obra artística.
· La fotografía como medio y como fin.
· Fotografía, memoria y archivo.
· Fotografía y texto.
· Fotografía construida y simulación.
· Citas y revisitaciones.
· Cuerpo, retrato e identidad.
· La hibridación de los medios.
·Fotografía y paisaje.
· Fotografía y espacio urbano.
· La vuelta a lo real: la fotografía crítica.
Realización de proyectos
· Análisis de las ideas y temas a desarrollar.
· Definición del tema y de los sujetos.
· Viabilidad del proyecto.
· Guión y bitácora del proyecto.
· Justificación y objetivos.
· Investigación y referentes.
· Plan de desarrollo y cronograma, requerimientos y presupuesto.
· Producción y edición.
· Formatos de presentación.
· Tutorías sobre el desarrollo personal del proyecto de cada alumno, desde la fase de conceptualización y documentación a las de definición, ejecución, edición, presentación y justificación del mismo.
Entornos profesionales de trabajo
· El flujo de trabajo de un fotógrafo artista.
· El comisariado de exposiciones de fotografía.
· La fotografía y el ámbito editorial.
· El circuito de las galerías de arte.
Promoción de la obra
· Espacios y estructuras de validación: centros de arte públicos y privados.
· Estímulos a la creación: festivales, becas, premios y concursos.
· Análisis de la estructura y del funcionamiento del mercado del arte y sus actores.
· Estrategias para la promoción de la obra. Elaboración del porfolio y la memoria.
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