El Curso General de Fotografía II está planteado
como la continuación del Curso General I y conforma el segundo
año del PLAN DE ESTUDIOS de tres años confeccionado
por GrisArt.
Se trata de un curso de perfeccionamiento en el que el alumno completa
a un alto nivel su formación fotográfica de carácter
general, tanto a nivel técnico como conceptual, que le prepara
para el acceso a los Cursos Profesionales.
El uso de la tecnología digital de la imagen sustituye en este curso, al igual que en todo el Plan de Estudios, a los procesos fotográficos analógicos.
Siguiendo el planteamiento estructural del Curso General I, los contenidos
de este segundo curso se agrupan en siete módulos monográficos
que profundizan en los aspectos y campos fotográficos introducidos,
en su mayor parte, en el primer curso.
9 meses
5 sesiones por semana (tres clases y dos PPO- prácticas pautadas obligatorias)
de dos horas cada una
ACCESO
18 años de edad y ESO aprobada (o equivalente Plan
antiguo). Pueden acceder a este curso los alumnos que hayan realizado
el Curso General I y aquellos interesados que demuestren tener unos
conocimientos equiparables.
EVALUACIÓN
Para asegurar la asimilación inmediata de los contenidos del
curso, al alumno se le encargan varios ejercicios semanales
que debe realizar en su mayor parte en la escuela, en las sesiones
de práctica pautada obligatoria (PPO) y que se evalúan
en clase. La evaluación se completa con los trabajos finales de cada módulo y los exámenes.
TECNOLOGÍA II (11 clases)
Objetivo: Controlar el proceso de impresión y la gestión del color, aspectos fundamentales del proceso fotográfico profesional. Ese control implica el estudio teórico de los fundamentos de colorimetría y de los procedimientos prácticos para llevar a cabo la calibración de los dispositivos digitales (cámara, escáner, impresora...). Para acabar, el módulo incorpora contenidos técnicos básicos para afrontar la publicación electrónica de la obra fotográfica.
· Introducción a la gestión del color.
· Mapas, espacios y perfiles. La gamma.
· Operaciones con perfiles.
· Perfiles de entrada para escáner y cámara.
· Proceso de impresión en color y escala de grises.
· Perfiles de impresión.
· Optimización de imágenes para web.
· Software de creación de páginas web.
POSPRODUCCIÓN II (27 clases)
Objetivo: Profundizar en el conocimiento y dominio de las herramientas y técnicas de manipulación de la imagen, desde el ajuste tonal al retoque y fotomontaje, y de sus posibilidades expresivas.
· Técnicas avanzadas de conversión a escala de grises.
· Técnicas avanzadas de ajuste tonal y de contraste en color y escala de grises.
· Profundización en el uso de las herramientas de selección.
· Técnicas avanzadas de retoque de reconstrucción y cosmético.
· Técnicas avanzadas de fotomontaje creativo y publicitario.
HISTORIA II (9 clases)
Objetivo: ahondar en el conocimiento de la evolución estilística de la fotografía moderna, resaltando los autores y las tendencias más destacadas, así como el papel de la fotografía en el marco del arte contemporáneo.
· La modernidad histórica: fotografía en el periodo de entreguerras.
· Fotografía posterior a la Segunda Guerra Mundial.
· Nuevos ámbitos de la fotografía a partir de los años 70.
· Fotografía contemporánea española.
LECTURA Y CONSTRUCCIÓN DE IMÁGENES II (8 clases)
Objetivo: Profundizar a través de clases prácticas en el análisis de la imagen y sus fundamentos teóricos, con el fin de que el alumno aprenda a articular de forma oral y escrita un discurso crítico coherente.
· Prácticas de análisis iconográfico e iconológico.
· Orientaciones para la elaboración de un comentario escrito y de un análisis oral.
· Estudio de las aportaciones de los principales teóricos de la imagen.
PROCEDIMIENTOS ALTERNATIVOS (13 clases)
Objetivo: Ampliar los recursos expresivos del alumno más allá de las técnicas fotográficas imperantes, centrándose en el conocimiento y práctica de procedimientos no convencionales que, en algunos casos, devuelven el hecho fotográfico a sus orígenes, y en otros, exploran nuevas posibilidades de la tecnología. En definitiva, un módulo para reflexionar sobre la esencia del medio dentro del marco de la creación contemporánea.
· Planteamientos teóricos sobre el hecho fotográfico y sus fronteras.
· Uso alternativo de las herramientas fotográficas.
· Experimentación con estéticas alternativas.
· Soportes de impresión no convencionales.
ILUMINACIÓN DE ESTUDIO II (16 clases)
Objetivo: Profundizar en el conocimiento de la técnica de iluminación de estudio, resaltando que el tipo y características de la iluminación, así como los equipos y accesorios utilizados en la aplicación de la misma, varían en función del motivo a fotografiar y su carácter. En este sentido, éste es un módulo práctico en el que se asientan las bases de la iluminación de estudio aplicadas a la fotografía de retrato y de bodegón.
· Esquemas y técnicas de iluminación aplicadas al retrato. High key y Low key.
· Importancia de la fisonomía, la pose y el encuadre en el retrato.
· Características de una sesión de retrato.
· Esquemas y técnicas de iluminación aplicadas al objeto en función de su superficie.
· Proceso de realización de un bodegón.
· Uso del gran formato en la fotografía de bodegón.
PROYECTOS II (15 clases)
Objetivo: Asistir al alumno en el proceso de creación y difusión de un proyecto fotográfico de tema y técnica libres, incentivando aspectos como la discusión, la argumentación y la crítica. En este módulo se ponen de manifiesto la asimilación de los contenidos del curso y la madurez creativa del alumno.
· Conceptualización, planificación y documentación de un proyecto.
· Sesiones de análisis y crítica.
· La edición final.
· Características de presentación.
· Vías de difusión. La creación de una web.
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